許芳瑛的部落格

我是一位家長，或許我的觀點會有些許偏差，不過；

今年第一次帶小朋友參加「河合鋼琴比賽」還真的是讓我大開眼界，

雖然這次參賽成績還算不錯，但終究感覺就像誤入叢林的小白兔，
很難適應那樣的比賽生態與評分標準。

從初賽比到複賽，對於未來有想要參加「河合鋼琴比賽」的同學及家長們
我只有一個建議：「盡可能誇張的彈琴！」，無論是初賽還是複賽的成績
結果都在在顯示：小朋友身體起伏的程度越厲害、越誇大，手的動作越
多、舉得越高、越頻繁，分數就會越高，不管什麼曲子，一律都要加入強
烈的肢體動作來吸引評審的目光，感覺某幾位經過訓練的小朋友好像是用
同一套公式參加這項比賽，或許這就是「河合鋼琴比賽」的終極密碼，只
是敝人才初學淺…。

坦白說；我不覺得那樣簡單的指定曲有那麼多的感情可以放，小孩子年紀
那麼小也不可能有那麼多的感情可以投入，不過就是一首1分鐘不到的簡
單練習曲，他們可以時而仰天、時而俯地的投入，情緒起伏如波濤洶湧般
的浪花一拍拍的接踵而來，我只能說我真的很佩服他們的老師，他們為了
比賽硬是把小孩子彈琴最天真的一面給掩藏了起來，就好像是教小朋友唱
「哥哥爸爸真偉大」、「 妹妹背著洋娃娃」這樣的兒歌唱到痛哭流涕，
因為太偉大了、太感動了，感情肆意揮灑好不痛快，可是；小朋友們是真
的有感覺嗎？？

一首簡單的曲子都搖晃成這樣了，再這樣用力的搖下去，當搖晃變成一種
習慣，我很懷疑未來這些小朋友的體力是否能負荷真正的大曲子？！

………………………………………………………………………………………

許芳瑛：

親愛的家長，

您的憂心我很能體會。

在我返國教學的這些年中，

確實也讓我對"彈琴大搖大愰"這問題很頭痛。

甚至我自己的學生也有這種"積習難改"者，

在我接了以後改得相當辛苦。 -_-|||

古典音樂來自於歐洲，
動人之處在於其內斂且耐人尋味的"精緻敏感度"，

所以為何我們須要花那麼久的時間學習它。

就我個人在德國及奧地利維也納生活15年裡，

無論在學琴及教學的過程中或與當地友人的深入互動中，

都發現 : 歐洲人普遍個性都較深沉、內斂!!!

(我們一般對外國人的印象大都來自較開放性格的美國人)

而我們的文化跟社會型態也比較偏向外放式的情感表現，

最喜歡標榜大辣辣直爽性格的特性，

因此只要內心一有感動就要很誇張地表現出來。

(不知道是否跟長期的電視新聞或連續劇文化有關^^)

我也常常要問: 彈琴一定要那麼誇張嗎?

不要說小小孩，

就連一些演奏者也是如此大搖大愰，

甚至從椅子上跳起來。

覺得這樣才夠炫才夠帥吧！

或許是受流行樂界天王天后的影響，

只可惜弄錯了表演舞台罷了。

其實說穿了，

就是一個重"包裝"的文化。

小小孩用"動作"包裝，

演奏家用『閃亮明星』、『天王』、『天后』包裝。

這原是一個很樸素、典雅、雋永的古典音樂，

本質跟流行音樂是不一樣的，

（『古典音樂』跟『流行音樂』沒有所謂優劣之分，

只有個人因喜好各取所須之別。）

哪來那麼多動不動就看到或聽到廣播的"不可錯過的『天王』或『天后』！

若我們的社會無法正視這種包裝文化之弊害的話，

要走向正確的古典音樂之路確實還很遙遠...

音樂是要用聽的!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

建議您下次聽比賽時請閉上眼睛，

讓耳朵去追蹤音樂是否好聽，

這樣比較準。