許芳瑛的部落格

許芳瑛獨奏會：柏林台灣--東西音樂文化的橋樑
Fang-Ing Sheu Piano Recital

Eine musikalische Brücke zwischen dem Westen und Fernost

   

Datum/日期: 10. Sep. 2017/ 2017年9月10日
Ort/地點: Löwenpalais Berlin/德國柏林獅子宮演奏廳
Veranstalter/主辦單位: Kulturleben Berlin/柏林文化生活協會

Programm/節目

 

在我旅居維也納十多年期間，蕭泰然老師的音樂曾經深深撫慰了我們的思鄉情愁。有一段時間，我們在維也納台灣教會禮拜中，唱了一首又一首的蕭泰然老師所作的宗教合唱、獨唱曲；而在我有幸負責統籌幾次奧地利台灣協會年度音樂會時，我們也都會安排重奏團體，演出蕭泰然老師的作品，特別是每當演出那首『出外人』時，總有著非常深刻的感受。

兩年前在上傳我與同樣畢業於維也納國立音樂大學的學弟蔡弘霖合作的雙鋼琴音樂會影片時，限於上傳容量限制，只好把蕭老師雙鋼琴作品『鋼琴幻想曲』（作品38），切割成兩個片段上傳。在最近上傳我的學生們於『享聽鋼琴音樂會』的演出實況錄影時，發現我的Youtube已可以分享時間更長的影像檔，因此決定重新上傳這段影片，以更完整呈現蕭泰然老師的作品，並再度感謝蕭泰然基金會惠允公開這段影像檔。

↑ 演出者 : 許芳瑛、蔡弘霖
時間/點點 : 2009年9月25日(星期五)，台中市中興堂 

此樂曲『幻想圓舞曲，作品38』創作於1975年，是作曲者為了獻給蕭茲博士所作，一來感激他對台灣音樂教育所作的貢獻，再者也感念其對作曲者的鋼琴音樂之啟發。全曲基本結構是奏鳴曲式，但卻又不像古典奏鳴曲般嚴肅。節奏上雖為3/4拍，但卻與蕭邦的圓舞曲或史特勞斯的圓舞曲不同，舞曲的性格大為減低，在風格上多了浪漫的色彩與民族音樂的特性，故題名為幻想圓舞曲。
另外，最近由於學生盧士野參加了蕭泰然老師鋼琴作品比賽，又讓我再度接觸蕭泰然老師的鋼琴作品。這個比賽分成青少年組（18歲以下）與青年社會組（18歲以上）兩組進行，艋舺教會將當日所有參賽者比賽實況公開在Youtube中，在此與大家分享士野榮獲該項比賽青少年組首獎之演出實況。

蕭泰然，台灣作曲家，1938年出生於高雄鳳山的長老教會家庭。自小就接受教會音樂和西洋古典音樂的薰陶，5歲時即由身為早期留日女鋼琴家的母親蕭林雪女士啟蒙，一生致力於台灣本土音樂融入西方音樂的創作。被譽為「台灣的拉赫曼尼諾夫」。

蕭泰然幻想圓舞曲，作品38, Part (I)↓ (因檔案太大，切割為兩部份）

蕭泰然幻想圓舞曲，作品38, Part (II)↓
演出者 : 許芳瑛、蔡弘霖
時間 : 2009年9月25日(星期五)
地點 :　台中市中興堂

1977年因經商失敗，蕭泰然全家被迫遠赴美國亞特蘭大投靠妹妹，並在當地經營藝品店餬口。旅美其間，蕭泰然開始整理台灣歌謠，並為其重新改編成演奏曲，同時也以台灣為素材創作多首台語歌謠和懷鄉歌曲，如「出外人」、「嘸通嫌台灣」、「遊子回鄉」等。1980年時因創作「出頭天進行曲」而被當時戒嚴時期的國民黨政府列入黑名單，直至 1995年才解除。

這首『D大調奏鳴曲， 作品448』是偉大的作曲家莫札特所留下的少數雙鋼琴作品中，最受歡迎的一首，近年來更因日劇『交響情人夢』中男女主角的合奏而讓此曲更為爆紅。莫札特在常年的演奏旅行中，經常和同是傑出鋼琴家的姊姊一起演奏四手聯彈，因此創作眾多四手聯彈作品。但完成的雙鋼琴曲卻屈指可數，可能是雙鋼琴的演出場所有限，不如四手聯彈在樂器取材上來得方便。

Mozart, KV 448, 第二樂章↓

演出者 : 許芳瑛、蔡弘霖
時間 : 2009年9月25日(星期五)
地點 :　台中市中興堂

此曲創作於1781年，莫札特維也納時期的前幾年。原是為了他深具音樂天賦的女學生奧爾哈瑪（Josephine von Aurnhammer，1758-1820）所作，並於首演時由奧爾哈瑪彈奏第一鋼琴，作曲家自己則擔任第二鋼琴的演奏，可見莫札特對他的學生琴藝的欣賞與信任，但當時並未有類似日劇中的浪漫火花出現。此曲是在1795年莫札特死後四年才出版，整首曲子奏鳴曲式架構嚴謹，樂思與旋律相當明亮輕巧，並不時輪流出現在兩架鋼琴中，讓人應接不暇。

佛瑞(G. Faure)（1845-1924）是法國後浪漫派作曲家，以聲樂及室內樂聞名。本身除了精研文藝復興與巴洛克音樂外，並曾追隨聖桑學習鋼琴與後期浪漫樂派作品，隨後共同努力樹立起法國國民樂派。

Dolly組曲是獻給身為聲樂家密友Emma Bardac的女兒Helene Bardac (1892-1985)。後來Emma Bardac與德布西結婚，因此Helene成為德布西的繼女。由於Helene幼時身形嬌小，遂得暱稱Dolly(意為小洋娃娃)。

 

搖籃曲(Berceuse)↓

 

喵(Messieu Aoul) ↓

 

浦朗克F. Poulenc (1899-1963) : 奏鳴曲Sonate (1918)

第一樂章↑

 

浦朗克是第一次世界大戰後法國重要作曲家及鋼琴家，屬於「法國六人組」中的一員，其它成員包括迪雷（L. Durey）、奧內格（A. Honnegger）、塔雷費勒（G. Tailleferre）、歐瑞克（G. Auric）及米堯（D. Milhaud），他們的音樂作品都深受薩替（E. Satie）的影響。

由於試過幾次在我的無名影音中上傳我們去年雙鋼琴音樂會錄影，可能因為檔案太大而失敗，現將改放在youtube中，並將陸續更新中。

非常感謝azywu熱心的教導，讓我可以成功地將先前上傳到youtube的影片連結到這裡，底下是我們去年音樂會彈奏米堯『丑角』的影音檔案，與大家分享。

第一樂章：



第二樂章：↓

『我是聆音室內樂團許芳瑛，當所有朋友不在您身邊時，別忘了您還有一個朋友，那就是音樂，有音樂真好。我還想要對一路走來支持聆音室內樂團的朋友，表達最深的謝意，因為有您，讓我在音樂的路上不孤單。中秋節腳步近了，對您說聲：有您真好！』

以上文字也透過古典音樂電台（FM97.7），對所有支持我們9月25日音樂會的朋友，獻上最深的謝意，有您真好！

以下是我們9月25日雙鋼琴音樂會的節目冊，音樂會現場將免費贈送，歡迎索取。

1）封面與封底：



2）演出者介紹：

 

昂然的黑色身軀，加上豐富多層次的樂音，使得鋼琴被尊為舞台上的王者。今年秋天，台中地區的愛樂者，將有機會一睹兩位王者同台競技！一樣承襲自維也納古典音樂學派的青年鋼琴家許芳瑛、蔡弘霖，繼去年的四手聯彈勾起不少樂迷對老歐洲時代的懷想之情後，今年倆人除攜手成立「聆音室內樂團」，更將以全新的雙鋼琴演出，連袂詮釋多首經典動人的雙鋼琴樂曲，音樂會將於9月25日(星期五)晚間7點30分假台中市中興堂登場。

 

旅奧多年的鋼琴家許芳瑛，返台定居不過兩年多的她，彼時還曾是個為圓夢遠赴音樂之都維也納，從頭學音樂的非音樂科班生，憑著一股對音樂的傻勁，不僅讓她破天荒成為維也納市立音樂院20餘年來，少數非音樂科班且年逾25歲還通過入學考，2006年更獲奧地利國立維也納音樂暨表演藝術大學鋼琴教育碩士。如今活躍於表演和教學的許芳瑛，一如當初對音樂的堅持，懷著與生俱來對音樂滿滿的熱情與信念，先後與好友籌組室內樂團，積極以樂音構築心中想望已久的理想國。同樣旅居維也納多年，目前仍在奧地利國立維也納音樂暨表演藝術大學攻讀鋼琴演奏碩士的蔡弘霖，精湛的琴藝不僅讓他活躍於當地演出活動，2007年時，還曾獲邀參與立陶宛作曲家Vytautas Barkauskas的室內樂新作首演。

 

在偶然的境遇下，加上同樣師承「維也納古典演奏樂派大師」Richard Hauser的種種巧合，為同在維也納的許芳瑛和蔡弘霖開啟合作契機。且因為同樣的音樂背景，也證明興味相投的倆人，不僅擁有共同的音樂理念，演出技巧也默契十足。

 

繼去年四手聯彈音樂會引發的迴響，今年許芳瑛和蔡弘霖將以全新的雙鋼琴演出形式，詮釋多首雙鋼琴經典之作，如最近因日劇《交響情人夢》更增添話題性的莫札特《D大調鋼琴奏鳴曲》、柔美與浪漫足以媲美拉赫瑪尼諾鋼琴協奏曲的《第一號組曲「幻想音畫」》、佛瑞以大叔身分送給友人之女，俏皮可愛的《多莉組曲》、浦朗克在服軍役時寫下，洋溢節奏感的《奏鳴曲》、米堯一貫充滿明亮活潑、異國風情氛圍的《丑角》及台灣作曲大師蕭泰然融合浪漫與民族樂風的《幻想圓舞曲》等樂曲。此次，倆人除了再度挑戰彼此的琴技與默契，更期待以國內少見的鋼琴二重奏演出，展現鋼琴內蘊豐富、多變的音樂美學，讓喜愛鍵盤樂的樂迷感受舞台之王─鋼琴動人的百變姿態。更多音樂會內容或購票請洽兩廳院售票系統(04)2225-0998。 

    鋼琴二重奏包括鋼琴四手聯彈及雙鋼琴的演出。

這兩種演奏形式起源很早，最古老的鋼琴二重奏甚至可上溯到十六世紀中葉，但真正讓它廣受喜愛且由家庭音樂提升到公開演出，則應歸功於莫札特，年少的莫札特在其馬不停蹄的巡迴演奏中，經常和他的姊姊合作四手聯彈或雙鋼琴。鋼琴二重奏曾是歐洲主要家庭娛樂，與家人和朋友一起演奏或聆聽二重奏的演出，是當時人們休閒和交流感情的重要方式之一，許多偉大的作曲家們都為這種器樂形式的演出譜曲。

 

    鋼琴二重奏除為一種創作形式外，許多其它作品，尤其是交響樂作品，也經常改編為四手聯彈曲或雙鋼琴曲。以前人們並沒有廣播、電視和CD等大眾媒體，去聽一場音樂會又是何其不易，因此便藉由在家中一起演奏四手聯彈或雙鋼琴的改編曲，培養音樂素養，於是這些形式的演奏便成為當時人們家中的小樂團。到了二十世紀初，隨著留聲機的出現，此項社會功能逐漸被取代，此種演奏型態也逐漸失去了其在音樂生活中的重要地位。

 

    在演奏形式上，四手聯彈有其特殊的技巧要求，首先踏板問題就比獨奏複雜得多，通常是彈奏低音的人同時為兩個人踩踏板，因為低音往往是樂曲的和聲骨架之所在，而不踩踏板的演奏者也要考慮到同伴踩踏板時的需要，而做出一些必要的手指調整，如延音效果或位置轉換等，因此彼此對對方所彈的部分，要比其他任何室内樂合作形式，更需充分了解。其次，指法也是一個特殊問题。由於兩個人並坐在一起，低音部演奏者的右手與高音部演奏者的左手容易『打架』，故需要更改常用的彈法，以避免互相碰撞。最後，演奏四手聯彈最困難的問題，莫過於两個人彈奏之整齊度與默契，它本身就是室内樂，演奏室内樂時即要學習扮演不同的角色，有時是獨奏，有時是伴奏，有時又是平等的合奏，因此，兩位演奏者無論在力度的層次、音色的變化、節奏的律動、樂句的勻稱、踏板的清晰度上，都得協調一致且默契十足，方能呈現最完美的音樂。

Date: September 25^th, 19:30

Place: Chung-Hsin Concert Hall, Taichung

291-3, Jingwu Road, North District, Taichung

Phone: 04-2226-1105

Ticket Price: 150, 300, 500 NT$

Online: ttp://www.artsticket.com.tw/CKSCC2005/EHome/EHome00/index.aspx

 

After their hugely successful performance of piano four-hands last September, the Pianists Fang-Ing SHEU and Hung-Lin TSAI will together introduce some classical master pieces of Piano Duo for the Philharmonics in Taiwan again. The two Pianists, who spent many years living in Vienna, will perform a range of music encompassing  the widely differing styles of music from such famed composers as Mozart, Rachmaninoff, Faure, Poulenc, Milhaud and the Tzyen Hsia. 

 

The Lin-Ing Chamber Music Group

許芳瑛─為圓夢遠赴維也納，從頭學音樂的非音樂科班生。

許芳瑛來自高雄縣湖內鄉，父親許靜人與母親吳阿信均服務於教育機構，家境小康。8歲開始學琴，即對音樂著迷；每每練琴，總得父母親出面喊停，方才依依不捨離開琴鍵，且每一次從老師手中接獲新的鋼琴教本時，返家就立刻興奮地從頭彈到尾。這股對音樂迫切的渴望，常讓老師笑說芳瑛練琴進度之快，就像「吃課本，一本接一本。」對芳瑛而言，彈琴是一件非常快樂的事，更以此作父母的卡拉OK伴唱機而樂此不疲，是個從小「玩」音樂長大的孩子。

許芳瑛 Fang-Ing Sheu

然而在鄉下，缺乏音樂資訊及深入學習的管道，故一直未進入音樂班就讀。加上從小成績優異，就順其自然按傳統升學觀念，一路就讀台南女中、文化大學。直至加入文化大學華崗合唱團，並擔任伴奏後，才驚覺自己最愛的是音樂。因此，開始正式向台北當地的名師學琴；每年暑假，更積極參加東海大學及美國北德州音樂院主辦的音樂研習營，精進琴藝的同時，也獲得授課教授們的鼓勵，力薦芳瑛到國外繼續深造。

 

許芳瑛與蔡弘霖在奧地利維也納留學期間，除鑽研鋼琴獨奏外，並開始接觸與鋼琴相關的室內樂。因緣巧合下，當兩個熱愛鋼琴的人，以鋼琴二重奏(鋼琴四手聯彈/雙鋼琴)的演出獲得好評之際，也開啟日後合作的契機。再者，由於兩人的指導教授Walter Fleischmann及Peter Efler，年輕時曾先後於奧地利國立維也納音樂院(即現在的國立維也納音樂暨表演藝術大學) 師事「維也納古典演奏樂派大師」Richard Hauser，因此可謂師出同樂派。兩人不僅對音樂理念的認知ㄧ致，演奏上亦展現絕佳的契合，更源於對鋼琴二重奏的熱愛，因而攜手合組「聆音室內樂團」，期望與愛樂者一起分享，鋼琴二重奏的樂音之美。

 

聆音鋼琴二重奏 Lin-Ing Piano Duo

Apart from studying the technique and style of playing the Piano in Vienna, Ms. SHEU Fang-Ing and Mr. TSAI Hung-Lin also enjoyed performing chamber music during  their time there. Perhaps because their tutors, Prof. Walter Fleischmann and Prof. Peter Efler were guided by the Vienna Piano Maestro Prof. Richard Hauser, Sheu and Tsai have each found their interpretation of classical music match together very closely. After their original success performing piano four-Hands and duo, Sheu and Tsai have since decided to cooperate over the long-term and have founded the Lin-Ing Chamber music Group. Their aim is to promote the beauty of the Piano Chamber Music for the broader public.


芳瑛 SHEU, Fang-Ing 

繼去年『聆音多瑙』鋼琴四手聯彈演出獲得熱烈迴響，旅居奧地利維也納多年的鋼琴家許芳瑛、蔡弘霖，今秋將再度攜手合作，為國內愛樂者引介更高難度的經典雙鋼琴曲。默契與演奏風格十分契合的倆人，將連袂演出莫札特、拉赫瑪尼諾夫、佛瑞、浦朗克、米堯及蕭泰然等不同風格的作曲家的雙鋼琴樂曲，藉由精采動人的曲目，帶領觀眾一覽雙鋼琴繽紛逸趣的奇幻世界。



演出者 : 許芳瑛 蔡弘霖
主辦單位 : 聆音室內樂團
時間 : 2009年9月25日(星期五)，19:30
地點 :　台中中興堂
票價　：　150 / 300 / 500
售票請洽　: 兩廳院售票系統

以歌劇『卡門』享譽樂壇的比才，曾是非常出色的鋼琴家，連李斯特都對他推崇備至。但很少人知道他也為優秀的鋼琴作曲家，主因在於他的鋼琴作品數量有限。

『兒童遊戲』（Jeux d'enfants）這套由12首的小曲所組成的鋼琴四手聯彈曲，即便未能喚起世人廣大的迴響，卻稱得上是比才鋼琴作品中的代表作。全套12首小曲創作於1871年，彼此之間並無嚴格演出順序，每首有其獨特性，並以簡潔有力著稱。其音樂聽起來給人輕鬆自在之感，彷彿飄浮在普羅旺斯上空的一片雲彩。
這些作品上的標題，像第一首的『鞦韆』、第二首的『陀螺』、第三首『洋娃娃』等等，雖出自作曲者之手，但比才顯然曾受過出版商的壓力，才取這種『天真可愛』的標題，以更吸引世人的矚目。比才自己曾形容這些標題『太過幼稚』，故在日後將此曲改編為管絃樂曲的版本中，就避免使用這些標題，僅保留他一開始命名的曲風標題（如第一首『夢幻曲』、第二首『即興曲』、第三首『搖籃曲』等）。

如同舒曼的『兒童天地，作品15號』，此作品並非是寫給小孩子，而是成人對童年世界的懷念。因童年記憶對成人來說已遙遠且不再復返，因此曲風中帶有某種程度的感傷與憂鬱。
比才這一組音樂每首都很動聽，我特別喜歡底下這兩首，曲調優雅且百聽不厭，是非常耐人尋味的作品。以下與大家分享弘霖和我2008年9月演出的影音檔：

『兒童遊戲』第三首：搖籃曲（Berceuse）
http://www.wretch.cc/video/fangingsheu&func=single&vid=5614702

以下為蘋果日報2008年9月20日之報導，引自壹蘋果網路

鋼琴四手聯彈聆美樂
旅居奧地利多年，師承傳統維也納古典演奏樂派的鋼琴家許芳瑛和蔡弘霖，今天下午2時30分於台中中興堂舉辦一場「聆音多瑙」音樂會，攜手演繹四手聯彈的樂音之美，重現多首四手聯彈的經典樂曲，現場開放索票入場。
電洽：（04）23391141轉605